距離看完《野良犬》已經超過十天，遲遲未能寫下感想還真是對不住香港電影這難得的草根庶民風格，雖還是有黑道因子，但比起動不動就槍戰的「無間道」系列，這在《野》片中只能算得上是配角。
但《野》片若沒有黑道這個元素做為兩相對比的條件，人性之善的主題可能就無法較為明顯。近來更讀到一則文章，裡頭陳述著「富人的善舉與致富」，這讓我想起了還未踏入社會即聽到現在的例子，「如果我賺很多錢，就可以幫助更多的人了，所以我要趕緊賺錢。」在某種層面，自己遲遲無法苟同這樣的理念，總揣測著究竟說這話的人是為了掩飾自己極功利的心態，還是真正發自內心的念頭？就理性而言，這句話的表面意義，並無太大衝突，但，故是真善還是偽善，只有說者自知罷！
在媒體的宣傳下，《父後七日》儼然有意打造成《海角七號》後時代主流國片的味道，以黑色幽默的角度綜看生離死別，道地的民間習俗夾雜著隨意的生活用語，的確是部很容易吸引住在鄉下生活成長的觀者。
身為彰化人，《父》片的取景有種再也熟悉不過的味道，像是走出家門，轉角的一處田園花景；嗩吶的嗚鳴聲與透過麥克風開到最大還有A扣的哭爸哭母聲，偶爾會在街角一隅的空地重播。作者劉梓潔以戲謔的手法來看待父親的死後，卻又在無數個跳脫悲傷的情緒後，於環境或回憶的某個觸角，引出在種種儀式忙碌掩蓋下被潛藏的至深哀戚。
《父》片絕非是喜劇，假若是抱持著此心態進入戲院者，肯定會大失所望，它只是把台灣傳統儀式過程與面對至親死亡情緒的極大反差呈現出來，是蠻好笑的，但籠罩著的那股低氣壓，則從未散去。
本片所以在還未正式上映前即引起廣大的迴響，應是作者挑戰了許多創作者較難觸及的死亡話題與台灣傳統儀式，與其說挑戰，倒不說是將完整的主觀與抽離的客觀清楚的對比，有看過書的人應該知道，作者真正的悲傷療養期，是在父後七日，發酵的情緒往往在不經意的一個念頭，徹底崩堤，這是每個經歷過的人定能體會的，然而她卻是把這最不願意面對的回憶，一點一滴的細閱，終成一篇散文、一部電影和再一次的潰堤。
據說「北野武」在日本與歐洲日本圈是個不得了的響叮噹人物，但我直到今日才認識他，而是透過《導演‧萬歲》這部充其自我戲謔的黑色幽默影片才知道，感想則是，這位知名大導演，真是帶種到爆炸了(OS：受觀賞影片後影響)。
一直都以影片來稱呼這個作品，或許是我從一開頭看到最後，都沒覺得這是一部電影，倒覺得這是部具有衝擊既有社會主觀意識的Kuso短片，雖說是Kuso，但絕對是不可能一次就能看懂得，除非，你是北野武Fans。
其實很難形容這部影片，它是由數都數不清的多個短片連結而成一個劇情，其中包含愛情、友情、親情、性暗示、暴力、驚悚、搞笑…等等多種幾乎一般電影會出現的重要因子，它都擁有了，當然，在104分鐘的劇情長度中，究竟是怎樣的手法可以把這麼多原素交雜融合，或許，只有親身看過的您才會體會，但話說在先，這不會是一部催人熱淚或是熱血沸騰的電影，甚至有可能讓你想要砸電視、捶螢幕、退DVD的衝動，但我還是分兩次把它看完了，結局也是莫名其妙，可是觀賞後我卻幽幽的一笑了，哈哈哈。
對於忍者最早的認知，是美國卡通人物「忍者龜(Teenage Mutant Ninja Turtles , TMNT簡稱：Ninja Turtles)」，四隻基因突變的烏龜站立成為人形，各綁上橙紫紅藍不同顏色的眼帶，分別持有雙截棍、長棍、三角戳與雙刀等四種武器，還有地下道的老鼠老師傅；記得幼稚園的畢業典禮自己還扮演著橙色忍者龜，當時還問了老師有沒有紫色，可惜沒有。
彭政閔(恰恰)的生涯千安終於在昨天(990818)誕生，一如過去他的個性，沒有太明顯雀躍的神情，帶點靦腆的抿著嘴(有可能是他的習慣)，接受球迷的喝采與獻花，很慶幸的是，那一刻，我在現場。
看棒球的日子斷斷續續算來，也已十五年之有，從台灣職棒興盛看到衰敗、又從衰敗看到興盛。職棒七年(民國86年)第一次簽賭案發生的那一刻，台灣職棒，就從來沒有再像當年事件前那麼興盛過了。我是年輕人，也是老球迷，縱使碎心，也不想離棄，正如愛自己的國家，我愛著台灣的棒球。
